В рамках проекта на сцене будут воплощены эскизы будущих спектаклей. О том, как родилась идея творческих лабораторий, почему они стали столь востребованы и что ждёт зрителей Уфы, мы поговорили с руководителем проекта — театральным критиком Олегом Лоевским.
Надежда Марьина: Олег Семёнович, именно Вы много лет назад придумали формат творческих лабораторий для театров, и теперь они идут по всей стране — в том числе и как самостоятельные проекты. Как возникла эта идея и почему она стала такой востребованной?
Олег Лоевский: Возникла она по одному поводу, а стала востребованной по-другому. В 90-х годах молодые режиссёры не ездили в провинцию: все сидели в Москве и ждали, пока им позвонит Марк Захаров или Олег Табаков. Выманить их на два месяца на постановку было нереально.
В основном в регионы ездили пожилые режиссёры, которые ставили одни и те же спектакли. Я посмотрел «Три сестры» одного и того же режиссёра в трёх разных городах — это были одинаковые постановки.
Тогда я решил пригласить молодых режиссёров всего на неделю — например, в Екатеринбург. Договорился с Олегом Табаковым и Марком Захаровым, и студенты приехали, чтобы за короткий срок создать отрывки спектаклей.
Я понял, что это золотая жила. Во-первых, артисты находятся в стрессе: что они могут сделать за неделю? Текст надо выучить, надо видеть партнёра — на сцене обычно это исчезает, когда играется двадцать пятый спектакль. Здесь всё очень живое. Во-вторых, приехало тогда пять режиссёров — значит, нужно минимум десять главных ролей. Артисты, которые никогда не играли главные роли, могут себя попробовать. Занята вся труппа.
Лаборатория дала возможность труппе пересмотреть себя, а театру — увидеть артистов заново. Молодые режиссёры, познакомившись с театрами, влюблялись в них и начинали ставить спектакли по всей России. Позже Евгений Миронов пригласил меня в Театр Наций — делать лаборатории в малых городах.
Малые города — это основная Россия. Маленькие театры, люди, готовые экспериментировать. Это прижилось, и потом лаборатории стали делать по всей России, а потом меня стали приглашать за рубеж — в Германию, Румынию, Иран.
Надежда Марьина: Каким образом Вы формировали режиссёрскую команду для Уфы и какой материал с ними выбирали?
Олег Лоевский: Уфимский театр я знаю давно. Я ездил сюда как эксперт «Золотой маски» и как знакомый Михаила Исааковича Рабиновича. Я очень любил этого человека и этот театр, привозил его спектакли на свой фестиваль «Реальный театр» — ему уже 35 лет, это самый старый фестиваль в России.
Для лаборатории в Уфе решили пригласить опытных режиссёров. В команду вошли:
Митя Егоров — ученик Григория Козлова из Санкт-Петербурга, неоднократный участник фестивалей «Новосибирский транзит», «Реальный театр», «Золотая маска»;
Пётр Незлученко — главный режиссёр театра в Березниках, участник «Золотой маски»;
Женя Закиров — молодой режиссёр, выпускник Сергея Женовача, который скоро поставит «Преступление и наказание» в театре Маяковского в Москве;
Галя Зальцман — лауреат различных премий, чьи спектакли идут в Театре Наций, в Петербурге и других городах России.
Репертуар подбирали вместе с Еленой Кандояниди. Среди выбранных произведений:
- проза Казакова (выбрана Женей Закировым);
- пьеса Николая Коляды «Баба Шанель» (будет поставлена Петром Незлученко);
- «Преступник со справкой» Дамира Салимимзянова (выбрал Митя Егоров);
- киносценарий Геннадия Шпаликова «Причал» (работа Гали Зальцман).
Надежда Марьина: Предполагается, что эскизы могут стать полноценными спектаклями в будущем. Будут ли они востребованы зрителями?
Олег Лоевский: Вскрытие покажет, как говорится. Очень часто из четырёх эскизов два точно потом становятся спектаклями — их дорабатывают. Но между эскизом и спектаклем огромная разница в разборе, подходе, репетиционном сроке. Это решает театр уже, а не мы.
Надежда Марьина: Какие условия должны сложиться, чтобы лаборатория была успешной и вылилась в стоящий спектакль?
Олег Лоевский: Никто не знает. Великий режиссёр и драматург Владимир Иванович Немирович‑Данченко поставил в МХТ очень плохой спектакль, и его страшно ругали газеты. Корреспондент спросил его : «Почему у вас не получился спектакль?» Он ответил: «О, сколько причин! Никто не знает, почему что‑то получается, а что‑то нет. Это искусство, это люди, это театр».
6–7 июня эскизы спектаклей будут представлены на сцене Государственного академического русского драматического театра Республики Башкортостан. Вход свободный.
