Художники из Уфы, Москвы, Петербурга и даже из Китая работают без красок и кистей — вместо них планшеты и цифровые инструменты. Как устроен этот уникальный творческий эксперимент и как технологии помогают увидеть красоту Башкортостана по-новому, расскажут художник, искусствовед и лектор Вадим Халитов и куратор проекта Денис Мишин в программе «От кино до домино» на «Радио России — Башкортостан»
Для многих слово «пленэр» по-прежнему ассоциируется с мольбертами, красками и кистями. Денис Мишин, куратор проекта, член Творческого союза художников России, объяснил, что цифровой подход — это не замена живописи, а расширение ее границ:
«Цифровое искусство — это тот же самый инструмент. Необязательно, чтобы это были краски и кисти. Мы просто привыкли к этому, как привыкаем к беспилотным автомобилям. Пленэр — это просто когда художник выходит на природу поработать, порисовать. И какой инструмент он с собой возьмет, совершенно неважно».
Идея родилась в дороге — из серии эскизов, нарисованных пальцем на телефоне.
Замысел проекта, по словам Мишина, возник спонтанно:
«Я много путешествую, много езжу на машине. Часто творческий человек замечает красивые сюжеты, фотографирует их, но на фото видит совершенно не то, что увидел. Я подумал: зачем мне фотография? Я же художник, я могу нарисовать. Я буквально на телефончике пальчиком, тезисно создавал образ того, что увидел. Картинки начали копиться, и я подумал: ну блин, их уже много — надо их показывать».
Он начал рассказывать идею коллегам — и все поддержали.
Шульган-Таш выбрали не случайно — здесь находится древнейшая художественная галерея Восточной Европы.
По словам Мишина, решающую роль сыграл директор музея-заповедника Фавзил Маликов:
«Это исключительный человек на своем месте. Я встретился с ним, высказал идею — он мгновенно отреагировал и предложил сделать все на его территории». Проект поддержал и Творческий союз художников России и вице-президент Академии Константин Васильевич Худяков».
География участников впечатляет: от Уфы и Москвы до Китая и Братиславы.
Вадим Халитов, художник и искусствовед из Уфы, отметил:
«Очное участие принимали художники из Уфы, Москвы и Петербурга. А некоторые из Москвы и Петербурга использовали цифровые технологии вплоть до слежения со спутника — наблюдали за местами, рассматривали Шульган-Таш, тропы, горы и рисовали».
В прошлом году в пленэре участвовала художница из Братиславы, в этом — из КНР.
«Уже можно сказать, что он вышел за границы России, — добавил Мишин. — Но никак не выйдет еще за границы Башкирии».
Цифра может быть теплой — особенно если рядом коровы, выглядывающие из окон деревенского дома.
Халитов поделился запоминающейся историей:
«Мы ехали на цифровой пленэр, заехали в деревню Кагу и увидели дом с коровами. Прямо в доме жили и существовали коровы. Нас настолько это поразило, что мы сделали фотографии и зарисовки. Одна из художниц из Москвы — Юля Журавлёва — зарисовала этих коровок, которые так замечательно глядят из окошек».
На вопрос, можно ли через цифру передать тепло и память места, Халитов ответил уверенно:
«Я уверен, что это вполне возможно».
Один из своих объектов, созданных на пленэре, он подарил руководителю музея-заповедника — теперь работа хранится там.
У цифрового искусства — большое будущее.
На вопрос о долговечности цифровых произведений Мишин ответил с оптимизмом:
«Цифровое искусство только начинается, мы еще просто не понимаем даже, что с этим делать, мы даже не знаем, как это толком выставлять. Так что у этого ещё большое будущее. Есть онлайн-виртуальные музеи — мне кажется, это немножко бредовая идея, но они пробуют существовать. Индустрия еще развивается, ей ещё развиваться и развиваться, если не будет ядерной войны».
Следующий пленэр в Шульган-Таше состоится в 2026 году — но нужны спонсоры.
Халитов напомнил народную мудрость:
«Если человеку дать удочку, то он будет сыт всю жизнь. Но если художнику дать удочку, то он, скорее всего, сделает из нее инсталляцию и будет голодным. Сроки следующих пленэров зависят от спонсорства. Если вы хотите развивать культуру и туризм в Башкортостане — спонсируйте нас».
