Когда пуанты можно снять. Уфимские репетиции Патрика де Бана

В репетиционном зале Башкирского театра оперы и балета на время исчезли пуанты. Классическая труппа осваивает язык свободного танца, который век назад перевернул представления о балете. Ставит его Патрик де Бана — хореограф, выросший у Бежара и работавший с Начо Дуато.
  • Когда пуанты можно снять. Уфимские репетиции Патрика де Бана

В репетиционном зале Башкирского театра оперы и балеты уже месяц идет работа, непохожая на привычные уфимские постановки. Вместо пуантовых туфель — пустой пол, вместо академических па — то, что сам хореограф называет свободным танцем. Патрик де Бана, человек, чья биография вписана в историю мирового балета, приехал в Уфу ставить «Диалоги Дункан» — и рассказал ведущей «В рабочего полдень» Надежде Марьиной, как это происходит.

Спектакль станет вторым движением задуманного театром триптиха: либретто и сценографию написал главный художник Башоперы Иван Складчиков, за дирижёрский пульт встанет Владимир Шевелев. Премьера назначена на 6 и 7 июля 2027 года — «Диалогами Дункан» театр закроет свой 89-й сезон. Для де Баны это первый опыт с уфимской труппой, и начался он, как признаётся хореограф, буднично: Складчиков однажды увидел одну из его работ — «и я просто сказал: да, давай».

Название спектакля хореограф понимает буквально и глубоко одновременно.

«Слово "диалог" обозначает её внутренний мир, её мысли. Она ведь писала свои мемуары, — говорит де Бана. — Я надеюсь, что в конце будет очевидно, что там было два мира: мир Айседоры Дункан, которая проживает свои последние дни, и мир прошлого, когда она говорит о том, что осталось позади».

Два этих мира и станут основой сценического действия.

Удивляться приглашению в Уфу не приходится: за плечами де Баны — годы в труппе Мориса Бежара и Начо Дуато, спектакли со Светланой Захаровой, работа в мировом балетном театре. С уфимскими артистами, по его словам, всё началось как везде: в первый день все немножечко нервничали.

«Время проходило, лёд начал ломаться, и постепенно мы потеплели. Установили уже рабочие контакты», — вспоминает он.

Сама героиня спектакля, говорит хореограф, человека драматической судьбы.

«Жизнь Айседоры Дункан была очень драматичной, полной больших событий. Она потеряла двоих детей — они утонули. У неё было два мужа, от которых осталось двое детей от разных отцов. После революции она переехала в Россию. Один из ключевых моментов этой истории — её дети. И Есенин, естественно, поэт, и их отношения, которые длились один год. Вчера я только обнаружил, что Есенин ушёл из жизни за несколько лет до смерти Айседоры Дункан — я даже не знал этого. Очень много драматических моментов в её жизни и вообще в этой истории».

О Дункан де Бана говорит с восхищением человека, который видит в ней не далёкую легенду, а живую женщину.

«Она определённо была женщиной, которая была на голову вперёд своего времени. Она была пионером — и не только в танце, она была пионером в настоящей, реальной жизни. Всё, что она делала, было очень вызывающим, диким. Она танцевала в туниках, и зрители видели очертания её тела — для того времени это было просто ненормальным. Она выходила замуж, разводилась, выходила замуж, разводилась. Она переехала в Россию после революции. Она была очень смелая — и, я думаю, немножечко расчётливая».

Свобода для Дункан была не декларацией, а способом существования.

«Хорошее движение — это свобода души. Она была женщиной, которая просто очень любила свободу. Да, она никогда не надевала пуанты. Её можно назвать даже антибалериной. Прежде всего, она была женщиной», — подчёркивает хореограф. Именно эта формула — «свободно двигающаяся женщина» — может стать ключом к языку спектакля.

Работать с классической труппой над подобным материалом — задача интересная.

«Мы только ещё начали, четыре недели назад, и для меня всё ещё возможно, всё изменяемо. На данный момент артисты танцуют без пуантов — и многим балеринам это очень нравится, потому что их пальчики меньше травмируются. У меня основная база — классическая: в моём языке каждый может узнать классическую школу балета. Я не тот тип хореографа, который любит, когда люди катаются по полу и, может быть, даже кричат, — мне это не нравится, это не мой мир, не мой вкус. Для классического танцовщика войти в мой мир очень просто. Если уж Светлана Захарова так говорит, значит, так и есть» — она, работая с де Баной, признавалась, что чувствует себя в его хореографии как дома.

Уфимская балетная труппа — особый организм: артисты учились и росли вместе, от колледжа до сцены. Де Бану это не смущает, а, наоборот, убеждает: профессиональному танцору главное — не останавливаться.

«Я думаю, что очень важно видеть весь балетный мир как одну семью. Иногда в семье мы знаем то, что семья — это не всегда просто, в ней есть отношения разного типа. Когда я работал с Бежаром, я даже не знаю, сколько там было национальностей — может быть, более двадцати пяти в одной компании. Это двадцать пять или более совершенно разных путей, разных взглядов на жизнь и культуру. И именно эта мультикультурность сделала компанию Бежара такой особенной. Поэтому для танцоров очень важно оставаться открытыми».

«Я говорю танцорам: пытайтесь украсть мои шаги у меня. Когда я смотрю на танцующего, я не вижу своей работы — неожиданно она становится вторичной. Иногда мне даже хочется спросить: "А кто это вообще придумал?" Это значит, что в человеке, который изучил и выполняет эти шаги, в какой-то момент случается магия, и я уже не могу узнать собственную работу. И это самое счастливое для меня — то, что танцор может передать её мне обратно». В артисте его в первую очередь цепляет личность и харизма — «не наружная красота, а что-то внутри». Про музыку де Бана почти не говорит: известно, что звучать будет музыка русских композиторов, среди его фаворитов — Чайковский, «не типичный, не "Лебединое озеро", не "Спящая красавица"», и Владимир Мартынов. Всё остальное — под завесой: «Давайте сохраним тайну. Сюрприз».

«Просто приходите. Сядьте. Наслаждайтесь. Постарайтесь мечтать и улететь настолько далеко, насколько это возможно, — каждый получит что-то особенное для себя. Думаю, прекрасно прийти, просто сесть, посмотреть, какие эмоции к тебе придут».

Когда речь зашла о том, что посмотреть перед премьерой, Патрик де Бана посоветовал фильм, в котором Айседору Дункан сыграла Ванесса Редгрейв. За эту работу актриса была удостоена приза Каннского кинофестиваля за лучшую женскую роль и номинировалась на премию «Оскар».

А какой увидят Айседору зрители Башоперы, станет известно летом. Премьера «Диалогов Дункан» намечена на июль 2027 года.